Впервые KAWS (а не kWas), в том понимание как я понимаю это сейчас, я увидела на чехле и не знаю по какой такой силе, но мне захотелось такой чехол. Он показался мне не таким, как все (и тут мы слышим юного Тома Рэддла, расспрашивающего профессора Слизнорта о крестраже), ну да ладно. 😆 И вот, наблюдая за своей реакцией относительно чехла, мой мозг выдаёт мне уйму эмоций. К примеру: «что за детский сад, ты уже выросла», «зачем тебе очередной чехол», «он мне так нравится».
Но как мы все хорошо знаем чехлы — это уже не просто защитить телефон, это уже про самовыражение. Да панелька телефона у тебя может быть разной, но чехол показывает твои интересы, показывает кто ты или это все делает твоё подсознание? (— в какой-то степени да, — отвечает Фрейд). Даже если твой чехол просто чёрный и это уже говорит о том, что может не хотелось тебе заморачиваться и ты считаешь чехол лишь защитой, а может просто ты тотал блэк по жизни (прошу не путать сарказм с расизмом). К слову, я много дребедени покупаю к телефону и, как правило, мое самовыражение заканчивается на второй неделе обновки.
И вот, глядя на этот чехол, я и думала, что именно мне хочется сказать, когда я буду его носить? Какое настроение мне хочется передать? Для этого я решила вообще узнать кто есть такой KAWS…? 🧐
KAWS — это художник
Брайан Доннели — американский художник, скульптор и дизайнер. Окончив Школу изобразительных искусств в NY, и получив степень бакалавра в иллюстрировании устраивается работать в Jumbo Pictures, работая над такими мультсериалами как «Дарья», «101 далматинец» и др. Параллельно с этим Брайан увлекается граффити и становится KAWS. Сам Брайан объясняет свой псевдоним случайным набором букв, которые понравились ему по визуализации. KAWS
И вот начиная изучать дальше, что длилось, кстати, не так уж и долго я узнаю знаменитые акриловые картины и скульптуры.
И вот мой 🧠 показывает мне, что мы уже это где-то встречали. Нет, я не бывала на выставках KAWS, но однозначно уже наблюдала за его работами. Поэтому сказать, что это что-то новое нельзя.
KAWS прошёл путь от работы с рекламными компаниями до знаменитых коллабораций. Многие считают добавление знаменитых XX своим героям — хорошим маркетинговым ходом. Но скорее всего KAWS было просто скучно 😐 и также, как он искал сочетание букв для своей визуализации нашёл finое употребление черепов ☠ в повседневных, знакомых героях. 😵
«Я начал воспринимать это почти как борьбу с рекламодателями за свободное пространство и создавать работы, которые останутся на улицах надолго и как бы просто будут там — но не совсем… Возможно, при взгляде на них прохожий даже не остановится, но потом подумает: “Что это было? Странная реклама”» (KAWS)
Первый коммерческий проект художник получил в Японии в 1999 году. С компанией Bounty Hunter он выпустил свою первую игрушку — Companion.
С этого же года работы KAWS появляются в бутиках Colette в Париже. Затем появляются такие работы как:
Accomplice:
Chum:
Bendy:
BFF:
И вот после коммерческого успеха в Японии KAWS становится брендом. Брендом, который приносит хорошие деньги и говорит уже о свободе духа не только на улицах и с протестом, но и с коммерческой точки зрения.
KAWS в поисках своей свободы начинает рушить стереотипы и выставки в торговых центрах больше не кажутся ненормальным. Коммерческая в них выгода или нет — это становится нашей повседневностью. Сейчас мы с вами и не обратим внимания, но раньше это казалось сверх, как многое в нашей жизни до и после.
Первая работа KAWS в мультипликации не оставляет его и скорее положила начало всему его творчеству. Вот за это мы его и любим. 🤭
Совместно с японским дизайнером NIGO разрабатывает проект «Kimpsons» — всеми любимая семья Симпсонов глазами KAWS.
Согласитесь, они великолепны. ☠ 🥴 😵
KAWS захватил наше сознание не только проявляя свое творчество на улицах, картинах и создавая виниловые фигурки, он перешёл и в одежду.
Все с тем же NIGO выходит коллекция BAPE. До этого были коллекции для Undercover, HECTIC и DC Shoes.
Коллаборации KAWS в Японии пользовались невероятным успехом. Страна восходящего солнца оценила свободного духом мультипликатора. Теперь KAWS стал на устах у многих. Рэперы и Хип-хоп индустрия не только слышали о KAWS, коллаборации с ним они носили и покупали его фигурки.
Джастин Бибер с фигуркой KAWS
KAWS все плотнее и плотнее завязывает коллаборации с различными брендами: Medicom Toy и Nexus7 и рождается проект Original Fake:
KAWS стирает ластиком границы между одеждой и искусством мультипликации, это теперь не просто бренд нанесённый на футболку — это стиль и каждый раз разный. Потребитель покупает и футболки, и кроссовки, и фигурки. Нет разницы что. Это прикольно. Это KAWS. Я это хочу!
Знаменитые Симпсоны глазами KAWS, а также улица Сезам и многие другие любимые герои детства и современности появляются в визуализации художника на кедах VANS:
Nike тоже не обходит нашумевшего художника. И вместе с KAWS выпускает свою коллаборацию Nike Air Force 1 x KAWS:
Где знаменитыми XX прошит нос кроссовок и украшены языки 👅, также у Nike KAWS есть и другие модели, включая KAWS x Nike Jordan 4.
В 2008 KAWS разрабатывает обложку для альбома Канье Уэста «808s & Heartbreaks»:
И становится на пик своей популярности, не только в коммерческом мире, но и в мире художественного дизайна. Современное искусство признаёт KAWS, честно сказать, другого выбора и не было ☠☠.
Также, KAWS трудился над дизайном для Hennessy, Uniqlo, NYmagazine и даже Dior:
Из последних новшеств — KAWS больше уделяет времени искусству, появляется больше выставок, он сотрудничает с музеем современного искусства в NY и в Бруклине. Его все чаще видно на законном месте художников — в галереях и арт объектах. KAWS создаёт «GONE»:
Журнал Vanity Fair сравнил «GONE» с «Пьетой» Микеланджело. Сам KAWS отрицает сходство.
В конце концов KAWS изначально мультипликатор. Свободу своего ума он перенёс на привычная нам мульти образы в образы с XX и ☠. Он мог вложить в это определенный смысл, а мог просто веселиться и веселить других. Нам же визуализировать это веселье приятно. От того и хочется заполучить футболку, кроссовки, фигурку или чехол на телефон.
Просто поинтересовавшись, кто есть KAWS, я, разумеется, поняла, что знала о нем больше, чем думала в начале статьи. Мультипликатор, который своей свободой заявил миру о своём внутреннем веселье не может не привлекать людей.